繼去年「NFT x 校園壁畫創作項目」大受好評后，中國香港插畫家KiKiWong（本名：黃佑琦）再一次受香港棉紡會中學的壁畫創造邀請。在7月上旬的酷暑中，她負責設計，并和校內師生通力合作，用兩周時間完成了一系列妙趣橫生的校園壁畫，用汗水、歡笑和創意，拉開了暑假的序幕。
壁畫位于學校內部二層的長廊，撲面而來的繽紛色彩讓人精神一振，「幸福海人」IP形象和校園吉祥物「正向豬」，結合不同學科的象征元素——如象征電腦科技的電腦設備、人工智能機器人，象征數學、物理的公式和幾何形狀等，既為學校的優勢科目背書，又趣味十足，在構圖時亦考慮了各元素位置和功能教室的對應關系，起到實用的指示功能。
而在項目臨近完成之際，香港棉紡會中學的黃定康校長和藝術家KiKiWong一道，介紹了本次壁畫項目誕生的緣由，也從各自的角度分享了對藝術“公共性”問題的看法。
黃定康校長：創造融入日常的美，讓學生更有歸屬感
從一名資深教育者的角度，黃校長談到了啟動壁畫項目的初衷。首先考慮到，學校是學生日常活動最集中的場所，而當下的校園，其功能已遠不止是傳授學業，而是學生的另一個家，對每位學生都有著重大的影響力。
正因如此，在“家”中擺設、展示、傳遞什么樣的訊息，能夠讓學生在朝夕相處中感到舒適，感到安全，努力營造這樣的環境，也是間接在做教育工作。
而談到為何選擇了KiKiWong和她的「幸福海人」（以下簡稱「海人」）時，黃校長稱，結識KiKiWong實是一段機緣。在過去的2022年，KiKiWong受邀為「動感香港：NFT x 校園壁畫創作項目」的藝術家之一，和棉紡會中學配對，為其校舍外圍立面創作一面壁畫。
去年壁畫的成果，讓一眾師生感到十分開懷，志愿加入的學生也在項目實施的過程中學到了知識，包括繪制壁畫的技巧，欣賞藝術的方法，以及讓他們發現，原來自己也有能力創造公共藝術的成就感。
藉著這次合作，他發現「海人」與棉紡會中學設計的吉祥物「正向豬」不論是外在的美術風格，還是內在所傳達的精神都十分契合，2023年的再次合作，便這樣水到渠成了。這一回，學校決定將壁畫的規模擴大，地點設置在校舍建筑二樓的主廊上，繪制一幅有整體性設計的大型壁畫。
雖然在采訪發生時，壁畫的繪制還在最后的收尾階段，但黃校長表示，今年的成果也已經讓他非常滿意。他認為，校園壁畫帶來了四方面的效果：一來傳遞了學校的正向教育精神，把教育成果用活潑而生動的形式展示出來；其次，讓校園環境更具美感，帶來了藝術的氛圍，推廣了藝術欣賞教育；再次，學生的創造力跟想象力；最后，也鍛煉了學生的表現和表達能力，讓他們在課堂的學習之外有發掘和表現才華的機會。
通過參與校園的創造和建設，他希望學生能夠將自己的足跡長久地留在學園里——這樣一來，學校生活在他們日后的回憶中便更有質感，歸屬感亦會更加強烈。而通過與KiKiWong的兩次合作，他也發現，校園壁畫正是實現這一目標的其中一種途徑，希望今后可以陸續推行更多項目。
KiKiWong：公共藝術，讓創作者不再孤身獨行
最近兩年，KiKiWong已實踐了包括慶祝香港回歸25周年的「香港制造無限FUN」壁畫、上水虎地坳村文化保育主題壁畫、以及去年棉紡會中學壁畫在內的公共藝術項目，對這一創作形式已有充足的經驗，卻仍然從這次的項目中得到許多收獲。
談到合作初衷時，KiKiWong同樣對初次合作印象頗深，整個創作流程得心應手。她個人本就很樂意參與學校的藝術項目——一來對校園生活有著一份情意結，每每可以找回那份孩子氣的真誠；二來也想透過和他們的共事，更了解現在年輕人的想法和氣質。加上這里的師生關系非常融洽，在繪制過程里有很多讓人快樂的互動，更罕見地產生了比較深的交流，是意外之喜。
創作過程中的逸事
這次學校擬定的主題是創新科技，也因為對「幸福海人」這個IP的欣賞，所以主動提出讓海人跟學校的吉祥物「正向豬」合作演繹，讓KiKiWong倍感榮幸。
整個概念以兩個角色的互動為出發點，當中加入數學、物理、編程的公式，學生除了可以代入兩個可愛的角色，享受創新科技有趣的體驗外，還能看到平時學習的內容。她希望，作品除了好看、有趣外，更能夠對學生的學習有所助益。
整個設計過程十分迅速，大概只用兩天時間她便出了第一稿草圖，而校方的反饋也很迅速正面，對此KiKi非常感恩。在保持自我的同時，創作者亦需要肯定，知道自己的構思方向適合，創意被理解和接受，讓她更受鼓舞，繪制時更有信心。她也非常感激項目負責人劉老師的周道安排，包括配置必要的繪畫工具、地點的選擇以及提供風扇等其他輔助工具。更重要的是，在他的號召下，志愿學生十分踴躍，讓整個工程得以迅速地完成。
而志愿學生的積極也令她感動：這次壁畫是學期考試結束后的活動，除了壁畫，還有其他好玩的興趣活動，學生自由選擇，也并沒有捆綁任何考評。因此，學生們單純只是因為喜歡繪畫才來幫忙——雖這次的壁畫至少有40米長，工作量不小，但因這份熱忱，整個工作過程都輕松順暢。
對公共藝術的感悟
在KiKiWong的職業經歷中，公共藝術創作有著相當的比重。在不同類型、功能的空間里，藝術家除了需根據指定的主題創作外，還要配合及考慮自然環境和周邊人文的特性，有時還需要和本地的志愿者合力將設計畫面實現，在創作的同時便能直接得到其受眾的反饋。因此，每回公共藝術項目都是一次新的挑戰，會留下特別的回憶，感受到自己的成長。這些經驗，也讓KiKi形成了對公共藝術的一套見解。
在她看來，藝術是文明社會的必須，也是社會教化的重要媒介。而公共藝術首先服務于其地點周邊的社區，最直接的影響力，必定是視覺美感。和文字所需的理性思考不同，藝術更直接地刺激感官，以視覺為原點，引起味覺、嗅覺及聽覺的聯想，讓日常生活更具質感層次。因此，在公共藝術的初步設想階段，藝術家便要考慮作品和公眾的感受如何發生互動，讓環境對人的情緒產生更多正面影響，帶來信任感和安全感。
但除此之外，KiKi對公共藝術在人和人的溝通交流上的作用更為看重，也是她認為公共藝術還有更廣闊探索空間的原因。藝術之所以必不可少，是因為它能成為人類理想和向往的投射。而一件出色的公共藝術作品，在其影響力范圍內，能喚起更廣泛的共鳴，成為“愛”的載體和土壤，培養出人們對“大愛”的信念，成為構建社會共同體的基礎之一。
談到這里，KiKi也不禁動情——事實上，作為一名藝術家，常常需要獨自在忘我的境界中探索，雖有樂趣，但也時時感到孤獨。但公共藝術卻是一項需要團體配合的工作，藝術家必須從自己的視界中跳出來，看見他人、并試圖用他人的眼睛感受世界，是寶貴的恩賜。
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在這次的校園壁畫企劃中，KiKi從年輕人身上得到許多啟示：團隊合作，最在乎的是一個“信”字。學生之間有信任，而她也將學生視為共事的伙伴，給以足夠的信任，在引導他們的時候也就分外順利。近年來她常聽到一些批評，說下一代年輕人這不好、那不行……但親身的經歷讓她確信，下一代很好，他們一定能活出精彩的人生。
而更深的感慨是，知道仍然有人喜歡繪畫，讓她感到無上的喜悅。在KiKi的童年時代，她對畫畫的熱愛曾經是得不到身邊人理解、不得不小心藏匿的秘密。時至今日，和學生們一起工作時，她再次發現，繪畫本就有著讓人著迷的魔力——這份覺知，仿佛跨越時空，安撫了一顆曾經仿徨的心。
